Moda y Redes sociales: la relación de dos fenómenos sociales, gracias a la entrevista realizada por Julieta Bolullo para Agora News con motivo de la mesa redonda en la participe en 080 Barcelona Fashion, organizada por la revista Yo Dona y moderada por Charo Mora, gracias a las dos y espero que os guste las aportaciones;-)
Sigueme en Nethunting a través de Facebook o a través de Twitter.
Se observa recientemente una evolución en el sector relacionada sobretodo con uno de sus puntales: el brand generated content. Una mutación en su forma y gestión de contenidos, por un lado crecen la marcas que se abanderan de su propio blog, los brandblogs con alianzas con fashion bloggers ya reconocidos, como el de Alice + Olivia, una marca que adora los experimentos sociales, y lo demostró su fundadora Stacey Bendet al unir tecnología y moda de una forma muy visual y con el » lenguaje moda». Con los tweets destacados monta los stylist bodegones en su blog 4AM find, e iniciada la estrategia, más tarde la perfecciona con la introducción de los/las bloggers de referencia para convertirlos en los «curators» a la hora de montar los bodegones elegidos, «the chosen ladies choose the fashion-picks»!! Y por otro lado, el que más me llama la atención, detectar un claro traspaso, cada día más notorio, entre el formato blog hacia el formato microblog.
Como apuntes iniciales, con respecto a los/las fashion-bloggers ya sabemos que peso están adquiriendo en el sector y por otro no es que, el microblogging, no tuviera ya su peso con el onmipresente twitter, como ya hemos visto, pero me refiero a otro tipo de uso. Un uso de herramientas microbloggers para generar contenido de similar efecto visual que el de la herramientas bloggers. Una evolución creciente y constante del modelo de generador de contenidos personal y de marca, que del clásico blog o photoblog (cuyo padre podíamos situar en el conocido Scott Schuman) está derivando en el más inmediato microblogging cuya ventaja es, además de la posibilidad de crear con más facilidad e inmediatez, la sociabilidad, fomentar nuevos lazos de comunidad (followers & following). Nos encontramos en el inicio de un salto entre los blogspot&wordpress hacia los tumblr&posterous!!
Y esas son sus principales ventajas y por tanto razones de este cambio:
– Easy-tools. herramientas cada día con mayor facilidad de usabilidad para postear contenido (texto, link, fotos, videos, audio…)
– On the go. Gestión de la inmediatez a la hora de la creación o viralización de contenidos. Perpetuo Real Time.
– Community. Posibilidad de crear comunidad con tu followers&following con los que poder interactuar a través de tu opinión (voto), tu viralización (reblogging) y tu conversación (chat), principales carencias y diferencias frente al formato blog.
En el sector moda, aunque no es el único, por su continua generación de contenidos y muchos de ellos audiovisuales, y su necesidad de inmediatez este cambio se ve muy claro, obvio porque también parte de su herencia o «vintage» vida digital fueron los primeros photoblogs (aún existentes) mucho más cercanos visualmente a un microblog de este tipo que a un blog.
Algunos bueno ejemplos de cada una de las categorías son:
Los ejemplos siguen multiplicándose en el sector demostrando la tendencia y ahora solo queda ver como además de crear contenido aprovechan la faceta de sociabilización que ofrece la herramienta;)
Yo misma he derivado parte de mi generación contenidos a un tumblr. Para diferenciar entre los que provienen del análisis de impactos agrupados en este blog Nethunting y los que provienen de la captación de impactos aislados en el tumblr «Una coolhunter en Nueva York» que me proporciona los objetivos que yo quiero cubrir con ellos, subir con inmeditez y absoluta facilidad los «insights» que veo y vivir en comunidad con otros microbbloggers de contenidos similares que me permiten votarles, que me voten y rebloggearles. Infinitamente útil!!!
Sigueme/nos en Nethunting a través de Facebook o a través de Twitter.
Y para acabar, esta primera serie de los dos fenómenos (Moda y Social Media), un por qué? o dos….
Para el primero tengo que desexplicar para explicar:) solo puedo decir que a pesar de mi cariño por la moda y los años que le he dedicado:) no hay nada más vacio de significado real que un «trapo», al que le guste la sociología de moda lo entenderá, y que nada de este imaginario existiría sin códigos y medios con los que construir y por los que comunicar, de ahí su gran, y mi gran, necesidad e importancia por conocer los Social Media, nuevos canales a través de los cuales contar y contar historias y cuentos con los que deslumbrar;)
En el segundo no necesito ahondar, Google amablemente me ha tendido un cable y lo ha hecho por mi recientemente:) con su boutiques.com y su incorporación al mundo de la moda avala este sector en grado superlativo!!!! como Zara avala y dota de credilidad a una prenda;) y además «se trata de la mayor apuesta de Google hasta el momento en lo que a comercio electrónico se refiere»… e-commerce, consejos, tendencias, comunidades, búsqueda de tiendas, nuevos shopping experiences….la moda más que nadie esta necesitada de ofrecer novedades para renovarse y los medios sociales y la tecnología le están ofreciendo nuevo caminos… vías y formatos para comunicar novedades y nuevos deseos para los consumidores, desde los más prácticos a los más fashionistas….desde lo más exclusivo al absoluto mainstream, los Social Media son un canal transversal con posibles usos diferentes.
Sigueme/nos en Nethunting a través de Facebook o a través de Twitter.
Y por casi último, en esta primera serie de primeros post dedicados al nuevo Fashion System 2.0, se merecen un apartado especial, por interés y crecimiento en número, el ámbito y desarrollo de las aplicaciones, sobretodo aquellas que van destinadas a dispositivos móviles, y por encima de todo, hasta que Ipap se lo permita, para Iphone (el Tech-Gadget más fashionista hasta el momento;) Entender sus objetivos y clasificarlas te abre un mundo de posibilidades….
De entrada y como apunte, entre todas suman un buen repertorio!! ha sido algo stresante bucear entre tantas;)) Solo hace falta acercarse al app store y buscar cualquier Marca de moda (lujo o mainstream) más o menos notoria y darse cuenta de cuan vasto es el número, desde los rangos del lujo como Chanel, Gucci o D&G hasta los pilares del mass market de Zara, H&M o Mango…todos están presentes en el “store”;)
En general y como epígrafe superior, la mayoría podríamos incluirlas en un gran apartado que llamar: Experience App. Cubrir el objetivo de la experiencia, con la marca, con el producto, con el sector, con la comunidad, con el acto de compra, con el punto de venta…pero por encima de todo aportar nuevas y diferentes experiencias en este entorno tan necesitado de “renovarse”.
1.Así encontramos las claramente Brand Apps con sus objetivos principalmente puestos en la comunicación y la notoriedad de la Marca o el producto. Give me a story;)
Con esta categoría se inauguraron o casi se mostraron al mundo: los shows en Real Time, los primeros Runaways abiertos, allá por las Fashion Weeks del 2009, ofrecieron al Lujo un paso más hacia el mainstream.
En general, son apps con el objetivo de comunicar el imaginario y realidad de la marca, a lo sumo estilo de vida, siempre apoyándose en los valores marca o apps de comunicación de producto (cuando toca campaña de producto). Desde Gucci a DKNY pasando por Pandora todas se acercan más al objetivo de “estar” y “buscar notoriedad” que hacia donde realmente camina el mundo de la “aplicación”.
…. porque “aplicación” implica “aplicativo” , cumplir una función y ser útil para algo, si no se les dota de utilidad corres el riesgo de que rapidamente pasen de ser una utilidad en «la palma de la mano» a ser una molestia en la pantalla de nuestro estimado iphone/Ipap…Gadget del alma…
2.En su evolución de la notoriedad a la utilidad llegamos a las Useful Apps, esas “smart Tools” que también cubren diversos intereses clasificables:
El clásico “Qué tal me queda” llevado a las posibilidades de los Social Media y puesto en disposición de tu red de amigos. Un ejemplo es IFrockup, una herramienta para generar comunidad (joining) a la vez que un real time review…pasar el filtro de los amigos es algo muy usual que en el terreno de los «trapos» y el salto on=off es absolutamente fácil:)
O Fashim Mobile donde obtener al instante una opinión sobre tus outfits – en cualquier momento y lugar. Ya sea en el vestuario de una tienda o en tu casa, una foto, la subes, y obtener resultados rápidos de una comunidad de amigos fashionistas. Vendría a ser poner tu “gusto” o “criterio” en tela de jucio y opinión;)
Aquí entra toda la utilidad que implica el mundo de los estilismos aplicados a la inmediatez de la palma de la mano y con la credibilidad de las “voces” y “plumas” expertas. Sin ir más lejos esta la conocida cabecera WhoWhatWear que nos proporciona todo su colección de reports de tendencias y estilismos inspirados en al celebrities a través de su aplicación gratuita o Vogue Stylist , que bajo el aval de Vogue, ofrece “fashion and beauty looks” personalizados basados en las principales tendencias identificadas por sus editores.
Seguimos….
En este caso el objetivo es ayudar, facilitar y aportar nuevas experiencias en la acción de compra así como facilitar tráfico al punto de venta.
Desde ShopStyle a Lustr Fashion hay un amplio abanico con sus particularidades, muchas y muy bien desarrolladas sobretodo para el mercado americano, más acostumbrado a convertir y dotar al shopping con un punto de practicidad por encima del mero ocio. Años de practicar la filosofía del “Time is Money” les imprime y conduce;) unas trabajan más la línea de la comunidad y otras más la geolocalización para el envío de promociones, cupones, descuentos….todo tipo de posibilidades para acercar al consumidor al acto de compra y al punto de venta.
El tracking y la fotografía del momento por los especialistas del sector. Dime que está pasando? Cuales son las últimas noticias en este sector, must-have, it-ismos, colecciones-capsulas, diseñadores, openning, eventos… todo tipo de acontecimiento en torno al fashion-system que se precie de ser contado, y por supuesto con la inmediatez del tiempo real, para eso tenemos la extensión a la palma de la mano de la conocida Style.com o Fashion News sirviendo picks de la blogosfera:)
Y por último, y hasta el momento, tenemos esa combinación intermedia y evolutiva que son las….
3. Brand-Useful App or Give me one useful engagement with the brand;)
Aplicaciones bajo el paraguas de una marca que buscan una utilidad concreta para sus consumidores, al estilo Gap StyleMixer que combina ser la anfitriona con todo lo demás: inspiración, shopping, personalización y comunidad, como ellos dicen en el código en el que nos movemos la Must-have App;)
Podría haber hecho listas de ellas porque son infinitos los ejemplos pero he preferido clasificarlas para entender que función o objetivo cubre cada una y hacia donde evolucionan o sobretodo cual es más útil para tu marca, dime el objetivo y te diré en que casilla cae;)
Sigueme/nos en Nethunting a través de Facebook o a través de Twitter.
Más propio de Chanel que de Ralph Lauren no creo haber visto una puesta en escena, aprovechando las nuevas tecnologías, como la llevada a cabo por la marca en su punto de origen (NY) y en su punto de aterrizaje (Londres)….yo casi me emociono al pensar como tuvo ser verlo en vivo y en directo.
Apasionante como está abrazando este nuevo Fahion System la tecnología como herramienta a su alcance para captar nuestra atención, ganar notoriedad y retratar imaginarios y valores de marca.
Una estupenda integración de los valores de la marca, el entorno, la música, el producto, las modelos….una escenografía en la que nada queda al azar para captar nuestra mirada, allí y aquí:) me quito el sombrero y tan solo recomiendo verlos y no perderse el «Behind the scenes», con el working experience, tampoco;)
NUEVA YORK
LONDRES
BEHIND THE SCENES
Sigueme/nos en Nethunting a través de Facebook o a través de Twitter.
Siguiendo con la serie de análisis Fashion System 2.o, este se lo dedico a los nuevos «dictadores» de la moda;)
Desde los años en que Sartorialist y Coutorture (ahora Fashionologie) entraron en escena sabíamos que los nuevos editores de moda iban a ser ellos, y los posteriores bloggers, por mas que sistema, profesionales y medios quisieran resistirse:)
Su frescura e inmediatez hacían de los photoblogs los medios y canales más seguidos entre los trendys fashionistas de medio mundo y nos acostumbramos a coleccionarlos y hacernos listas por ciudades y paises. Desde Estocolmo a Japón, pasando por Berlín y NY repasabas los estilos de la calle dejando que aquellos bloggers nos marcaran las tendencias por encima de los clásicos especiales de marzo y septiembre que año a año revistas y magazines especializadas publicaban. Fue el primer paso del relevo:)
Su papel en este entorno ha sido relevante, el blogger de moda fue un detonante a la hora de marcar un antes y un después en el periodismo y los medios de comunicación. Han sabido darle la vuelta al sistema y situarse por encima de figuras y firmas de primera línea para convertirse en protagonistas y, también todo sea dicho, correr el riesgo de perder esa frescura y credibilidad a la que nos habían acostumbrado;)
En el panorama actual, con el exponencial crecimiento de fashion-bloggers, el sistema se ha vuelto más y más competitivo, para ellos y para las marcas. Los bloggers convertidos en los nuevos «influencers», les crecen las acciones de PR en torno a ellos/as, incrementando y agudizando el ingenio por encima de otros sectores (quizás a la par que la tecnología) e intentando incorporarlos como masa muscular de la marca (sellsumers), prescriptores y adeptos;) Relegando a un segundo plano a algunos medios tradicionales del sector.
Y entre los tantos ejemplos que he ido encontrando rastreando en el tema destaco tres recientes por su grado y tipo de implicación a las bloggers, más allá de un simple envío de nota de prensa o convocatoria a evento al uso y estilo PR.
El primero, Ralph Lauren con motivo del aniversario de su Pink Pony Foundation selecciono 100 bloggers a las que hacerles llegar un modelo exclusivo y consiguió que las fotos de bloggers de la altura de la famosa Tavi «rodarán» por la red , y entre las fashionistas 2.0, como las auténticas modelos elegidas para la acción.
Por otro lado, destaco Women Secret y su manera de incorporarlas vía la Blogger Collection, cual elegidas con criterio para diseñar una colección cápsula con su nombre.
Por último H&M con motivo del lanzamiento de su nueva colección capsula con Lavin las convoco a la carrera de fondo por conseguir ser la ganadora y estrenar en primicia el esperado primer pase del spot de lanzamiento. Vote for my blog fue la clave y la ganadora Zet Fashion que orgullosa nos lo estrenó y seguro logró un incremento abismal de visitas
.
Matices en sus estrategias de entrada:
Los dos primeros siguen líneas de actuación propias del Fashion System tradicional: la exclusividad y el charity. Con ello buscan incorporar a esas bloggers por la exclusividad de producto solo por y/o creado por ellas y un nuevo resurgir del charity.
En el caso de H&M nace a partir del nuevo entorno y los nuevos medios sociales, se adapta a este nuevo sistema y aprovecha las posibilidades que le ofrece, en este caso su forma de incorporarlas es vía el reto, cual de ellas llega primero?? por el camino las suma como masa muscular a la marca, con poca inversión, dejando que sean ellas mismas las que se hagan su autopromoción.
Nacerán nuevas bloggers y sobretodo nuevas maneras de incorporarlas, muchas serán adaptaciones de las formas tradicionales contando con los nuevos medios y otras producto surgido a raíz de las nuevas posibilidades, pero la vía ya está abierta y ahora solo queda imaginar…..
Como anécdota y detalle final del «posicionamiento del ego-bloggerismo-celebrity» solo hace falta ver el disfraz de Brad Goreski!!! el director estilista que trabaja para Rachel Zoe escogió este pasado Halloween disfrazarse de «teen fashion blogger Tavi Gevinson»;)))
De BLOGGER a PERSONAJE quien les va a negar ahora su protagonismo en el nuevo Fashion System 2.0:))) marcas y bloggers van a jugar al mismo juego…aunque vigilando, el sistema de la moda si algo tiene es que es sistema y nada ni nadie lo obliga a parar, o te subes, o te adaptas o la inercia te echa atrás;)
;))))Sigueme/nos en Nethunting a través de Facebook o a través de Twitter.
Siguiendo con la investigación del nuevo Fashion System 2.o otra de las claves que el sector adapta facilmente es la conversacion entre consumidoras, las posibilidades de transparencia que aporta el canal por parte de la comunidad y por parte de la marca y las ganas de compartir experiencias con y por la moda y las marcas, compartir transperiencies de marca a través de nuestros testimonios, como nos gusta contar y que nos cuenten;)
En eso básicamente se sustenta los imprescindibles updates de facebook: en la necesidad de contar algo de ti que compartir que le otorga el actual «status story» a tu perfil.
Y ahí es donde los testimoniales se convierten en una clave, la clave donde fudamentar algunas de las posibles estrategias o tácticas de comunicación, dejemos a la consumidora un espacio en nuestra plataforma de marca para que nos cuente y se cuenten;)
Bajo esta filosofía encuentras múltiples ejemplos, campañas de marcas y/o plataformas herencia muchas de ellas de los pasados y presentes foros de moda. La más obvia recientemente la de la marca de cosmética Germinal, con su actual campaña digital quiere resaltar las experiencias de vida de mujeres de cualquier edad que saben disfrutar de la vida por encima de cualquier cliché de imagen, personificado en tres perfiles de «mujeres germinal» y todos los canales en redes creados.
Otra forma de testimonio, en este caso centrado en el heritage de la marca, lo encontramos en el albún de fotos creado por Burberry bajo el nombre The Art of trech. Más al estilo streetstyle, fotos sacadas de Sartorialist de personas de la calle portando la icónica prenda desprenden montones de comentarios en primera persona con relación a ella.
Que decir de las redes/plataformas de moda tipo Trendtation donde mezclamos todo, perfiles, marcas, streetstyle con testimonios y conversaciones, qué ganas de entrar a participar, o te luces o comentas, pero a participar:)
Y por último otro testimonio dejado desde el pasado lo he encontrado esta semana rastreando en lo que yo he calificado como un hallazgo;) uno de los mejores e-commerce que he visto en ese nuevo fashion system 2.0. Un «cuentame de donde viene» que le añade el testimonial e histórico a la prenda, la personaliza y le da valor extendido al que la compra.
Fundada por una ex empleada de Vogue Brenna Egan, Chic & You shall find es una tienda online, categoría vintage, donde además de cuidar la mercancía física también la dota de la artesanía de sus «vidas pasadas», una narrativa por cada de las piezas.
En realidad son de ficción;) mera invención aunque parezcan verdad, pero el concepto tiene mérito, es una manera creativa, a través del testimonio, para dar vida a un objeto inanimado y atraer a los clientes a crear su propia relación única con ella. La idea y el concepto anda cerquita del Faketastic;))) un absoluto vintage 2.0 que realmente en mi trozo de mente fashionista me ha chiflao, quizás no tanto por los productos ni la estética como por la idea, su giro al concepto vintage online aprovechando las posibilidades de la red (infinitamente más grandes que una etiqueta:))
Simple pero con contenido!! y me aporta infinitas ideas aplicables a los social media:)
Sigueme/nos en Nethunting a través de Facebook o a través de Twitter.
En el espectáculo global que son los SM no hay nada que tenga más cabida, relevancia y sentido que el espectáculo social del consumo y dentro de sus sectores el claramente más espectacular: el sistema de la moda.
Todo parece que tiene sentido cuando llegas al atismo de una meta o, quizás mejor, un tramo del camino… después de años dedicada por separado a tres de mis pasiones: moda, comunicación y tendencias, sin mayor esfuerzo resulta que ahora puedo unir los tres campos desde la aparición de los SM con una facilidad insospechada…una quiere alejarse pero está claro que algo tiene el destino….y dicho esto, y después de crear la categoría FASHION SYSTEM 2.0 y con este planteamiento transversal después de observar marcas, ejemplos, post…. relacionados he recapitulado ( a ser posible sintetizado el vasto mundo de la moda y las tendencias;) en tres post.
El primero está dedicado a separar los highlines o pautas de referencia para ver como incide un fenómeno sobre otro fenómeno, con una misma base: ambos fenómenos son sociales, son lenguajes, comunican de uno mismo (individuo) y para el resto (comunidad), transmiten status y relacionan individuos en esa erotica social en la que estamos inmersos, entonces del fenónemo SM extraemos que las principales tendencias que sigue el sistema moda son las siguientes.
1. Brands generated contents: facilitar tanto la accesibilidad como la cercanía, tanto al imaginario como a la realidad de la marca, desde un canal que lo propicia como son los SM y sobretodo basado en el Real Time……millones de fashion-picks salpican y alcanzan cada día a los fashionistas 2.0:)
A través de sus canales y plataformas para dar acceso en tiempo real al contenido. Lo más destacado: eventos, opennings & shows. En las dos últimas ediciones de las internacionales Fashion Weeks se ha visto un incremento de la oferta y posibilidad de ver los desfiles en tiempo real (accesibilidad a la marca antes no contemplada) a través de Live Stream Shows de Oscar de la Renta, D&G, LV….. Y en creciente ascenso el protagonismo de la retransmisión en primera persona a través del «twittering» en tiempo real como en el pasado fashion show ocurrió con el diseñador de la marca Burberry Christopher Baley.
2.Desarrollo y aplicación del locate-based marketing, goods & services (geolocalización):
Principalmente se iniciaron para cubrir dos objetivos muy relevantes del sector: notoriedad y exclusividad, vinculadas a alianzas iniciales con foursquare, «Catch a choo» de Jimmy Choo´s y Marc Jacob´s con su estrategia «Fashion Victim»
Otro de los objetivos que cubre es el llamado «Buzz arround big events» como ocurre con Louis Vuitton y su “Vuitton Insider” Foursquare que consigues al hacer «check-in» en su nueva London boutique.
Y por último todo lo relacionado con descuentos y promociones a traves de la geolocalización para conducir tráfico al retail como ocurre con Cynthia Rowl o Gap entre otros…
3.Brand Butlers. El poder de la escucha vehiculado en diferentes acciones de Community Management
«Learn to listen». Escuchar a la consumidora y ejercer un buen community manegement abre nuevos caminos y oportunidades que cubrir, «joining» in the comunity and «giving&participate» : acciones de Loft «loves teachers» & «a real woman»
El lema «you asked and we listened» bien llevado a cabo es valorado y agradecido por el consumidor final y un seguimiento de sus respuestas así lo confirman.
4. Crowdsourcing. Tendencia a la que no se escapa ningún sector ni marca que se precie de saberse moverse, desenvolver y sacarle provecho a los Medios Sociales. En este caso el mejor partido que se le puede sacar a la tendencia y al canal que lo propicia y posibilita (SM) es poner en contacto cualquier pareja de dos que intervienen en el sistema (tanto consumidores y retailers, como retailers con marcas, diseñadores con consumidores….)con el fin de poner en marcha esa «inteligencia colectiva» actual y activar proyectos e ideas conjuntas para mejorar el sistema.
Sin duda uno de los mejores ejemplos es Style Hop, esta empresa de inteligencia colectiva ha llevado a cabo una investigación experimental que demuestra como el crowdsourcing puede mejorar la selección de productos, afinar la oferta y por tanto incrementando beneficios, una forecasting tool muy beneficiosa:)
5. Nowism y el Shopping Experience ON=OFF que se resume en ese perpetuo objetivo/necesidad de coleccionar momentos y experiencias, para y con la marca, en el punto de venta sea ON o OFF.
En este caso se divide basicamente en tres patas, por un lado todo aquello que puede mejorar/facilitar o simplificar la compra a través de las «smarters tools», por otro todo aquello que posibilita el socorrido objetivo de la «customización» o DIY de prenda en el sector moda y por último toda aquellas acciones que se realizan en el ambito «in-store place».
Intimamente ligado a la geolocalización (sobretodo en el caso del in-store place) un buen ejemplo es la app ShopKick, una aplicación móvil que se reconoce el paradero automáticamente sin necesidad de registro una vez llegado a un lugar determinado, asociado a retailers tipo Best Buy o Macy´s posibilita que los usuarios pueden obtener acceso a las tarjetas de regalo, producto, descargas de música, gadgets,…además de la obtención de su moneda de cambio Kickbucks, créditos de facebook que se pueden canjear en los puntos de venta real de las empresas asociadas.
6.Exclusividad. Los dos lados de la pantalla son lo que marcan la diferencia, un clásico en la moda, separado en este caso entre exhicibicionistas y vouyers, «el que quiere se visto y el que viene a mirar»
Aqui se incluiría cualquier tipo de producto vinculado a las nuevas necesidades de mercado SM y su conectividad como por ejemplo el «must-have gadget» Ipap clutch de Oscar de la Renta, y las acciones en comunicación, cesión de contenido, endorsment o PR2.o, adaptado al nuevo entorno, las bloggers son las «nuevas» protagonistas, editoras y dictadoras de la moda y las modas (le dedicaré un post enterito a ello;)
7.Otras asociadas: simplicity & digital life & joining
En la creciente digitalización de los estados vitales y el estilo de vida, desde los techie-gadgets que pertenecen al sistema de la moda hasta la presencia constante y creciente con apps en redes y movil, fueron de los primeros sectores en aportar utilidades reales al notorio y tan de «moda» Augemented reality, desde el tryvertising de Shiseido a los actuales fitting room virtuales como el que propone FITS.ME, el «try before you buy» junto con el «ask an opinion» de la comunidad, funciona muy bien en este sector y ofrece muchas posibilidades de desarrollo. Y casi siempre con el objetivo final de crear una plataforma desde la que agrupar a los «iguales» en un formato comunidad.
Es tan amplio el apartado y posibilidades que las apps para el fashion system sobretodo vía Iphone (el gagdet más fashionista y techie-lifestyle;) y/o con las posibilidades que proporciona el augmented reality y que aporten un utilidad a tu día día, se merecen un post aparte.
En resumen, el fashion system y los SM tienden a retroalimentarse!! porque si algo tengo claro es que, la moda de los social media será más efimera que la moda en los social media:) que ha entrado con fuerza y tiende al crecimiento y fuerte permanencia.
Y con estos dos hilados y en mente (blogosfera y apps) continuo rascando en la apasionante fusión entre fenómenos, de la moda a los social media, pasando por sus tendencias para desgranar el presente y algo del futuro del nuevo Sistema de la Moda 2.o;))
Sigueme/nos en Nethunting a través de Facebook o a través de Twitter.
Lo primero que me viene a la cabeza cuando me pasan el tema es » que pena que se cayera el SOY FAN de facebook»;)
Yo que nunca he sido fan de nada, no he coleccionado nada, no he perseguido mitos, no he tenido grupos de música de referencia ni iconos que amontonar en mi vida… acumulaba la sensación de falta de identidad ante mis amigos «megafans» melómanos y cinéfilos…hasta que me dí cuenta que mi mundo fan se resumía a lo que perseguía para entender: LAS MARCAS. Por eso me gustaba ese nuevo concepto «feisbukeriano» de «sentirme fan de una marca» y formar parte de un grupo que dotaba de signos mi identidad;)
Bueno pues dicho esto me encuentro con el juego viral de este verano por lo que parece: un meme que contagiar confesando tus 3 marcas de las que te sientes fan. Me pasa el testigo Pepe, todo sea dicho con permiso demandado;) y con el tema entre las manos me ataca mi debilidad por las marcas y sus relatos, no es que lo hagan mejor o peor, no puedo decir eso como «leit motiv» para que me ataque el síndrome fan sino que a mi lo que me gusta son sus relatos y su capacidad de adaptación siguiendo las tendencias, ese es mi motor a la hora de seguir una marca.
Decidir 3, vaya P!! tres con lo que a mi gusta un cuento;) en fin me doy un lujo y voy a apostar un 3 marcas + 1común + 1 genérico. Es mi testigo y lo adapto a mis circunstancias;)
1. NINTENDO. Una marca que me sirve de referencia cada que vez que explico tendencias, es magistral su capacidad de adaptarse a entornos, nuevos contextos de mercado y tendencias de consumo, sobretodo con su producto Wii. Porque Wii es nido, Wii es compartir, Wii recoge imaginarios infantiles, Wii te simplifica la vida, Wii es salud, Wii es infantil, es adulto y es senior, Wii es customizable, Wii es comunidad, Wii es acumular experiencias, Wii es individual y es colectivo, Wii es global y es local, Wii es On=off porque Wii es uno y todo a la vez. Simplemente magistral.
2. IKEA. Una marca que ha sabido crear un genérico en su sector, funde un colectivo, una generación «la generación Ikea» con un individual «la república independiente de tu casa», se adapta a los nuevos contextos y los mejora porque «donde caben dos caben tres», es global con sentimiento local y te proporciona la sensación de simplificarte la vida aunque te falte, o te sobre, siempre un tornillo. Ikea es un básico y es un complemento. Ikea se abandera de la democracia personalizada. Tiene un valor infinito conseguir adaptarse a tanto y tantos en un mundo tan global y sin perder identidad.
3. UNIQLO. Como moda no me gusta, pero como marca me fascina. Como un «básico» consigue ser tan diferente, no es American Apparel (el puro básico) ni es H&M (la pura moda), es un «back to basics» único que se apoya en su acento japonés y en la comunicación y notoriedad para aportar diferencia. Me encanta su campaña de las parkas personalizadas (el mejor streetstyle, mapping y test de mercado con consumidor incorporado que he visto hecho por una marca) y su u-tweets personalizados. El Básico personalizado, olé!
+ 1 común. APPLE. Común digo porque creo que no es ninguna novedad que sea fan de Apple, el 90% de la humanidad consciente de su existencia lo es aunque no lo tenga. Adoro el discurso de Apple porque hace de lo «superfluo una necesidad y del diseño mucho más que un commodity» genera adoración en su aparente sencillez.
+ 1 genérico. LUJO. Son los mejores discursos, si están bien construidos son el mejor relato, encandilan como el cuento a un niño, su heritage, su imaginario, su construcción de marca, un branding perfecto…Dior, Chanel, Balenciaga, Louis Vuitton, Prada…son de libro, no puedes más que bajar la cabeza ante el maestro cuando entras en una tienda y ves que hasta el mínimo detalle ha sido concebido para entrar en un mundo de ilusión, no hay bajón ni fraude, pero su única pega es su mayor virtud. El futuro se presenta incierto para ellas, ese acérrimo control de la marca, su mayor activo, las hace muy vulnerables en el nuevo contexto de los medios sociales, pero tienen un terreno ganado, son absolutamente aspiracionales y antes del cierre del mundo fan ya acumulaban masas de adeptos sin haber movido ni un dedo, ahora la cuestión es que harán con ellos.
Ahí lo dejo porque no puedo seguir, espero que alguien se ponga como deberes construir un libro con los resultados a final de verano:) y paso mi testigo a mis amigos: Pol Guevara, Nicko Nogués y Carolina Gaona.
Sigueme/nos en Nethunting a través de Facebook o a través de Twitter.
A grandes rasgos «el Lujo» es poco arriesgado en los Social Media. Tira de formato Show-off Standard con mucho branding y poco riesgo, paraguas en Facebook y alguna aplicación simple. Se marca detalles inesperados y agradecidos con algo de Tiempo Real para los desfiles y alfombras rojas (Louis Vuitton) y alguna aplicación notoria para poder justificar la nota de prensa relacionándose con la novedades de moda: el Augmented Reality (Calvin Klein), los Código QR (Norma Kamali y su última colección) y/o la Geolocalización (Jimmy Choo y su campaña en Foursquare), o alguna acción muy ON llevada al mundo OFF como la presentación en sociedad (en la sociedad de los Social Media) que la supertienda de Lujo Santa Eulália (BCN) hará tirando de celebrity , en el entorno, el archiconocido blogger Scott Schuman y su santo santorum The Sartorialist;)
Pero luego de vez en cuanto, y rascando, te encuentras alguna sorpresa más arriesgada como la reciente incorporación de os retailers del lujo a plataformas como Yowza (una app para móvil basada en la geolocalización) al comprobar, en un estudio reciente sobre los receptores de este tipo de cupones, que un gran colectivo de estos receptores tienen un elevado poder adquisitivo, son un colectivo con grandes capacidades de influencia, urbanos y bien posicionados:)…todo un lujo… y un filón..;)
Ahora que estoy en ello compruebo lo que ya más o menos intuía;) el lujo en los social media es algo poco activo pero con «brotes» que demuestan ganas:) pero sobretodo es muy interesante para explorar y sobretodo con muchas posibilidades para explotar:) Después de los titulares sigo con el informe al detalle;)
Sigueme/nos en Nethunting a través de Facebook o a través de Twitter.
NetHunting 